チキンラーメンとわたし 誕生日のドラムサークル 妹尾美穂 ＠珈琲美学

The water is wide, I cannot cross o'er,
その水辺は広く 向こう岸へ渡れない
・・・
　
　バースデイライヴは「The water is wide」ではじまった。水面がきらめき、さざめくさまを、美穂ピアノが映し出す。
　love's a jewel when it is new
　but love grows old and waxes cold
　And fades away like morning dew.
　愛の始まりは宝石のようだが、やがてくすんで冷えきって、朝つゆのように色あせてゆく

「The water is wide」に惚れ込んだ妹尾美穂が創り上げたのがいまや定番の名曲ki-ra-ri。ki-ra-riの水の流れは、大河でなく小川の軽快な印象だが、まさしく「流麗」な音の響きが妹尾美穂のピアノだ。

チキンラーメンと誕生日が同じ妹尾美穂は笑顔がよく似合う。「Evening Glow」では鍵盤ハーモニカとピアノの一人二役を披露。息吹の響きが心地よい。

　そして、第二部はドラムサークル。お客さんみんなが打楽器を手にし、思い思いにリズムを刻む。妹尾美穂のファシリテートで、会場が一体となり、歓声が湧き上がる。

この冬、セカンドアルバムの制作の取り組む妹尾美穂。新曲「Zephyr」が象徴するように、また新しい風が吹いてくる。

実写版エヴァンゲリオン Kaijyu vs. Yeager 菊地凛子 ＠ パシフィック・リム

　全世界を襲う「Kaijyu」と戦う人型巨大兵器「Yeager」。いわば子供向け題材に200億円を投資したハリウッド。菊地凛子は、その超大作ハリウッド映画でヒロインとなった初の日本女優である。

　これまでの観た出演作では、バベルの女子高生役やノルウェーの森での18歳の直子役など、年齢的に無理な設定の印象が強い菊地凛子だが、今回はそれらを一蹴するハマり役だ。なにしろ、監督は菊地をイメージして脚本を作ったというのだからハマらないわけがない。
  
  チャーリー・ハナムとの武術での対決シーンは、凛々しく華麗なハリウッド・ヒロインのオーラに圧倒される。

  内容的には実写版エヴァンゲリオンと呼ばれるほどエヴァにシンクロしているf^^;パイロットとイェーガーとの神経接続やイェーガーの暴走シーンなど間違いなくパクリだ。
  ヒロインにアスカ・ラングレーぽい欧米美人を起用すればもっと興行収入は伸びたと推察できるが、日本の怪獣ものやアニメを見て育った米国監督が、日本へのオマージュを込めて日本人ヒロインと子役（芦田愛菜）を起用したのだと解釈しよう。

ニコール・キッドマン ザック・エフロン 増幅する闇 @ ペーパーボーイ

　犯罪者に性的倒錯する危ない女とマザコン兄弟のそれぞれの性癖が人間の闇をさらに増幅する。1960年代の黒人差別が残る南部。ぎらつく陽射しと欲望と狂気。殺傷シーンでは観客から悲鳴もあがる。

地元の新聞社の見習いザック・エフロンのまえに突如現れた年上の女。ペーパーボーイにとって、ニコール・キッドマンは、恋人で、母で、性欲の強いバービー人形だった。凶暴な男との沼での生活を後悔しはじめたニコールはあなたが正しかったと手紙を出す。
　ミステリーでもサスペンスでもなく、もはや真相は意味をなさない。陰惨な闇が広がる、そんな映画だった。それぐらい、役者の力量がすごい。

　「イノセント・ガーデン」では、事故で夫を亡くし、葬儀当日に突然と現れた義弟と実の娘に翻弄される情緒不安定な母を演じていたニコール。そのときのインタビューで映画での暴力表現について、こんなふうに答えている。

　「搾取的な暴力は好きじゃないけれど、関連性がある場合に映画で暴力を使うことには反対していない」
　「知的なアイディアが元になっている限り、それに単なる搾取でなければ、そういう作品も検討するし、非理知的に、知的に要求されることもかまわない」
　「そういう要求は受ける気持ちがあるし、オープンに対応する。たとえば芸術を見せるような形だったら、自分の芸術で暴力を扱うこともかまわない。文学や映画という観点では、暴力があることを受け入れているから、時には、進んで自分自身をそういう要求される立場におくつもりもある。」

　ペーパーボーイ、なるほどR15指定です。

謎解きはParadise Kiss（パラキス）のあとで 矢沢あい*北川景子 毒舌執事と刑事令嬢

　映画化された矢沢あいの「Paradise Kiss」（通称：パラキス）は「NANA」と同時期の作品で彼女が漫画家として完成域に入ったときの作品だ。デザイナーセンスが光るキレの良い画力に魅了され惹きこまれると、深い人間洞察から生まれたキャラクターは活き活きと読者のなかで育つ。その若くて未熟な男女の出会いやすれ違いに翻弄させられ、すっかり矢沢あいの世界の漂流者となる。

　












   そのパラキスのヒロインに抜擢されたのが「北川景子」だった。映画「NANA」ではバンドメンバーのキャスティング（中島美嘉・宮崎あおい・松田龍平・成宮寛貴・平岡祐太・松山ケンイチ・玉山鉄二etc）で原作のファンからイメージが違うとブーイングがあったが、北川景子はヒロインとしてど真ん中だった。学園のフェスティバルのデザイナー発表会で仲間が創ったブルードレスを纏う素人モデルはこう云ってステージに向かう。

「大丈夫、任せて。この会場のすべてのひとを、わたしが楽園（パラダイス）に連れて行く」
このときの北川景子は、矢沢あいが描く早坂紫を凌駕した。


　












  2011年度の「本屋大賞」第一位で年間ベストセラーの「謎解きはディナーのあとで」は毒舌執事と刑事令嬢というエキセントリックな設定だが、見事に北川景子がはまる。そして「失礼ながら・・・、お嬢様の目は節穴でございますか？」で始まる櫻井の毒舌は展開がわかっていても笑ってしまう。家族ゲームで鬼気迫る家庭教師を演じきった櫻井の演技は安定感がある。
　それにしても、共演が華やかだ。基本コメディーだし、ＴＶの続きくらいで観に行くとけっこう見応えあるのでお薦めです。

　＜ＴＶレギュラー＞
　　影山：櫻井翔　・宝生 麗子：北川景子　・風祭 京一郎：椎名桔平
　＜劇場版ゲスト＞
　　中村雅俊・桜庭ななみ・要潤・黒谷友香・生瀬勝久・竹中直人・鹿賀丈史・宮沢りえ

真夏のぎらり Summertime 飯田さつき ＠学芸大学 珈琲美学

   ぎらりヴォイスの飯田さつき。正統派ジャズシンガーながら、その低音のキレはぎらり、ざらりと琴線にひっかかる。妹尾美穂の「Ki-Ra-Ri」でなく濁音の声質の魅力だ。オープニングの「Summertime」でも、如何なく真夏のぎらりで、飯田の世界に観客を惹きこむ。

「わたしには珍しい清楚」な白いドレスで登場。14歳から体型が変わらない飯田さつき。その頃のピアノ発表会のときに新調した服だという。昔からあがらない気質で、お客さんがたくさんいると勝手に口角があがるそうだ。

　2曲目の「Love Letters」はボサノバ調で、ぎらりから一転する。Love letters straight from your heart♪のリフレインが優しい。149㎝の小柄な体躯の共鳴腔をたくみに操り、高音域では、軽やかでそして柔らかな音色を生み出す。計り知れない「ぎらり」の魔力。「ふわり」な歌唱表現も素敵だ。


  「How About You?」も楽しい。わたしは6月のニューヨークが好き、あなたはどう？替え歌にして、いろんなHow about you ?を客席に投げかけてくるが、一番、飯田が楽しそうだf^^;

　「Will You Still Be Mine」や「My Foolish Heart」など、恋の行方を危ぶむ歌が妙に似合う。本人曰く、ティーンエイジャーでなくアラサーの今だから表現できると。低い音域から高音域への音調が滑らかで、クリアに響く共鳴が心地よい。

　Jazzの枠に収まらない飯田さつき。映画主題歌の「追憶"The Way We Were"」の歌唱では、ぎらりの魔力に鳥肌が立つ。骨太でスケール感のある楽曲を舞台に、のびやかに高らかに歌い上げる。

　この10月には大好きなニューヨークで、ワンマンライヴとセカンドアルバムのレコーディングが待っている。明るくて、ひとなつこいハイブリッド？フェイスとぎらりヴォイスの飯田さつきを、ニューヨーカーはどんなふうに受けとめるんだろう。
　ニューヨーカーに伝えたい。I like "magic of a ギラリ". How about you ?

海を渡った島唄の20年 宮沢和史 Alfredo Casero & 空飛ぶお姐さん

でいごが血のように紅く色づいた４月にアメリカがやってきて嵐（戦争）がきた

愛を誓ったウージの森（さとうきび畑）。その下に掘られた防空壕で恋人達が自決した

島唄は鎮魂の歌だ。

20周年記念でアルバムが出るという
http://www.bl-dg.co.jp/shimauta2013/

11もの国で日本語のまま歌われる島唄。島唄は風に乗り、鳥とともに海を渡った。
純粋に、この楽曲が持つエナジーが受け入れられ、人の心を動かした。

紅白でも共演したAlfredo Casero の島唄がめちゃ楽しい。
★Alfredo Casero と 空飛ぶお姐さん
　http://www.youtube.com/watch?v=xCPtiazkBcY

空中浮遊するお姐さんの裏拍子の合いの手（アイヤイヤササ）が絶妙です^^

Mebius Mami & Norie 夜の星にのぼって @ダイアモンドダストファルセット

  広島には小さなバー兼ライヴハウスがたくさんあって、地元のミュージシャンや音楽愛好家に演奏の機会を与えてくれる。2010年1月、そんなハコに他の共演者とともにMebiusがいた。酔っ払いのしょうもない話につきあっていると、女性が二人ステージにあがり、スタンドマイクとキーボードに向かった。

　まず呆れた。理解不能だった。目の前にいきなり完成度の高い正体不明のスーパーデュオが現れ、その圧倒的な歌唱（重厚で繊細なハーモニー）に呑み込まれた。いままで、このハコで体験したことのないダイナミズム（力量）が目の前に存在している。60秒もたたないうち、二人の歌声の虜になった。胸が熱くなって叫びたくなるような喜びが湧きあがる。ドーパミンが爆ぜリズムを刻む。とにかくこの才能に出逢えたことが嬉しくて幸せな気分だった。

　 ハウスミュージシャン離れしていたのは当たり前で、すでに2008年3月にメジャーデビューしていたMebius。オーディション音源は、選ばれて当然の原石だった。
★デビューシングル「夢のカケラ」のPV　（カップリングは「オレンジ」）
　http://www.youtube.com/watch?v=tgtvahJqTpk
　http://www.uta-net.com/movie/63432/　 

  筆で有名な熊野にはお好み焼き屋「鏡（かがみ）」がある。もと演歌歌手「鏡きょう子」に纏わりつく熊野中の不良バンドが夜な夜な集っていたらしい。その音楽とお好み焼きを愛する母親から生まれた姉妹が織りなす純度100%のシンクロニシティは奇跡のハーモニーを生む。
　
 
 　 岡田真実(Mami)と賀江(Norie)。ボーカルパートはどちらがどこを担当しても、質の高い作品となる。ファルセットもそれぞれの特長があり美しい。Mamiは低い音域で始まる「夢のカケラ」を歌うに適した共鳴腔と「オレンジ」で響かせる倍音ファルセットを有する。Norieの共鳴腔は強い音をクリアに遠くまで響かせ情感を運ぶ。それに加えて、ほとんど区別つかない姉妹のダイアモンドダストファルセットがクロスオーバーすると無敵のハーモニーになる。（聴き分けるのはあきらめた）

　  アンジーのボイストレーナーとしてもメディアに取り上げれられることが多くなったchibi先生も二人の才能を見出し愛を注ぐ。そのchibi先生が「スコンと前に抜けた」と評する共鳴をもってすれば、愛を失う慟哭はこんなふうに表現される。ツインヴォーカルユニットとしてのプレゼンスを存分に示す作品だ。
★「夜の星にのぼって」
http://www.youtube.com/watch?v=ZMfppx6aY6o

 　 Norieは遠くに響くよくとおる声を持つ、Mebiusのリードヴォーカルだ。だからこそ、個性をどう出すかで悩む時期がある。力めば、ローングトーンが裡にこもり、外に開放されず、ベタっと重くなる。地声を生かそうとすれば、荒さや雑味が浮かぶ。何度も自分の声に繰り返し向き合って歌唱を磨き、聴衆の心に真っ直ぐに届くクリアで力強い声を手に入れた。芹洋子が手掛け30年前から広島で親しまれている「花ぐるま」だが、まさしく花のような馥郁さを纏うNorieの声に思わず拍手してしまう。この完成域は凄い。
★広島フラワーフェスティバル「花ぐるま」
http://www.youtube.com/watch?v=vDMz6wCNSUY
 
  好きなバンドの曲を聴くと元気が出るってのとはちょっと違う。もっと直接的に生体システムとして物理的に感応させる倍音の威力。いわゆる浄化作用まで生む力がこのハーモニーにはある。
　で、シングルデビューから5年、ようやくそのときが来た。広島CLUB QUATTROでのワンマンライヴの日にアルバム「夜の星にのぼって」もリリース開始とのこと。アルバムひっさげて東京にきてほしい
http://www.candy-p.com/web.php?menu=performance&cmd=artist&id=312